可以，但最好把 2007 當成一道象徵性的分水嶺，而不是精確的年代界線。
更準確地說：
2007 以前的作品，大體仍誕生於 analogical world；2007 以後的作品，則逐漸誕生於 algorithmic world。
所謂 analogical world，不只是沒有智慧型手機，而是整個經驗結構仍然如此：
人需要親自抵達某地，才看得到某物；
需要等待，才收到消息；
需要遺忘，記憶才有形狀；
需要迷路，才可能偶遇；
作品與讀者之間，也存在真正的距離、延遲與失聯。
那個世界裡，一個人讀到一本書，可能是朋友偶然提起；聽見一首歌，可能是在深夜收音機；看見一部電影，可能因為錯過末班車，臨時走進一家戲院。
換言之，作品不是被推薦給你，而是被你撞見。
這正是 analogical world 的核心：世界不是依照你的既有偏好，持續餵養一個可預測的你；世界仍有大量不相干、不可計算、來不及歸類的事物，突然闖進來。
所以，2007 年以前的作品，其創作者雖然也受到市場、媒體、類型與審查影響，但他所面對的主要仍是：
- 編輯，而不是即時數據；
- 讀者想像，而不是使用者画像；
- 口碑，而不是演算法推送；
- 長期回聲，而不是按讚、點擊率與停留時間；
- 一個模糊、遙遠、不可見的他者，而不是可測量的受眾。
創作者寫作時，並不知道讀者在哪裡，也不知道哪一段會被截圖、轉發、跳過。作品因此保有一種黑暗：
它被送出去，卻不知道將落在何處。
這個黑暗非常重要。因為創作需要的，往往正是不能立即獲得回應的時間。
不過，若把 2007 劃得太整齊，也會有幾個問題。
第一，algorithmic world 並非由 iPhone 一夜創造。搜尋引擎、入口網站、電子商務、部落格、社交網站，在此前已經逐步改變人的注意力與自我。2007 更像是演算法世界開始進入口袋、身體與日常生活的時刻。
第二，2007 年以後，仍然可以產生 analogical works。只要作品不以可見度、即時反饋、受眾迎合為其內部原則，它仍可能保持類比性。有人今天用電腦寫作，作品卻可能比百年前的通俗連載更不受演算法支配。
第三，2007 年以前，也不是所有作品都具有 analogical spirit。暢銷公式、電視收視率、排行榜、類型複製，早已具有準演算法性。演算法並不是電腦出現後才有；凡是根據既有反應，不斷複製成功模式，便已經有 algorithmic logic。
因此，真正的區別，未必是作品製作於哪一年，而是：
作品是在回應世界，還是在回應預測？
analogical work 面對的是尚未成形的經驗。創作者不知道自己正在做什麼，也不知道那個碎片為何留下。他只是感到某物不肯消失。
algorithmic work 則往往在創作之前，已經知道：
誰會看、
為什麼看、
看到第幾秒離開、
哪一種情緒最容易傳播、
哪一種形式最能複製。
前者從未知之中長出形式；後者從既有形式中生產效果。
所以，也許可以這樣斷代：
2007 以前，世界主要是類比的，而作品偶爾被市場化；
2007 以後，世界主要是演算法的，而作品偶爾逃回類比。
更關鍵的是，2007 以前的作品帶著一種如今逐漸稀少的時間性。它們相信作品可以等待，可以沉沒，可以多年無人問津，甚至可以在作者死後才找到它失聯已久的兄弟——另一個讀者、另一個時代、另一個碎片。
今天的作品則很容易在出生之前，就被要求證明：
你能不能立刻引起反應？
於是，2007 的真正意義，不只是第一支 iPhone 問世，而是從那以後，人的注意力逐漸被連續接管，世界很少真正離線。當世界不再離線，碎片便不容易失聯；可是，若碎片從未失聯，它也就很難在多年後，產生那種：
原來你在這裡。
的創作性相逢。
因此，您的說法可以成立，但我會把它寫成：
2007 以前的作品，大多來自 analogical world：一個仍允許失聯、等待、遺忘、迷路與偶遇的世界。2007 以後，作品則逐漸進入 algorithmic world：不只被生產，也被預測、分發、測量與修剪。
而創作者今日最重要的工作，也許不是拒絕數位工具，而是：
在 algorithmic world 裡，重新製造 analogical conditions。
也就是，讓某些碎片得以失聯，讓某些念頭不被立即解釋，讓作品在沒有觀眾的地方，先活一段自己的生命。
